Een goed verhaal blijft niet op een afstand, maar kruipt onder de huid. Hoe je dat voor elkaar krijgt? Zie het verhaal als een schilderij. Schilders maken gebruik van allerlei technieken om hun kunstwerk van het doek af te laten spatten. Vaak zijn dit technieken die de schrijver ook kan toepassen!
1. Breng contrast aan
Geen mens is perfect. Je personages dus ook niet. Je maakt ze geloofwaardig door ze juist contrasterende kenmerkende eigenschappen en karaktertrekken te geven. Het wordt pas interessant als een vriendelijk personage ook enkele negatieve eigenschappen heeft of iets stoms doet. En door de aardige kanten te schetsen van iemand die weinig goeds in petto heeft, roep je emoties op bij de lezer.
2. Schets schaduwen
Soms is het beter niet alles tot in precisie vast te leggen, maar alleen een suggestie te wekken. Laat iets aan de verbeelding over. Schets de mogelijke gevolgen van een actie of geef subtiel aan wat er in het verleden heeft plaatsgevonden, zodat de lezer het verhaal ingezogen wordt. Hier wil hij meer over weten!
3. Zorg dat het perspectief klopt
Als het perspectief niet klopt, merk je dat meteen, zowel in een schilderij als in een verhaal. Als het gezichtspunt onduidelijk is of de wisselingen van vertellers niet consequent worden doorgevoerd, valt de zorgvuldig opgebouwde scène uiteen. Net zoals een goede perspectieftekening een kwestie is van meten en rekenen, vraagt een verhaal – met name als er veel gewisseld wordt van perspectief – om schema’s en discipline.
4. Maak gebruik van de gulden snede
Je kunt je vinger er niet precies op leggen, maar zodra alles op zijn plek valt, voelt het goed. In de schilderkunst wordt dit de gulden snede genoemd: een speciale verhouding van lijnstukken, die terug te vinden is in piramides, het pantheon, de lengte van onze vingerkoortjes en het hartslagpatroon op een EEG. Deze goddelijke proportie wordt gebruikt om schilderijen diepte te geven. Om een verhaal tot leven te laten komen is diepgang ook noodzakelijk. Een verhaal moet meer zijn dan alleen maar actie of alleen maar dialoog. De kunst die de schrijver moet beheersen, is de subtiele balans te vinden tussen show, tell, inzoomen, uitzoomen, versnellen, vertragen, gedachten, gevoelens, gesprekken en gebeurtenissen. Vind de juiste verhouding en je weet dat het goed zit!
Wil jij weten hoe je je verhaal tot leven kunt blazen? Ben je benieuwd hoe je de juiste balans kunt vinden? Ik duik graag in jouw verhaal! Je ontvangt een uitgebreid adviesrapport met opbouwende feedback, zodat je niet alleen te weten komt wat je kunt verbeteren maar ook hoe je dit aanpakt. En tijdens de online sessie kun je me al je vragen stellen. Meer weten? Check de feedbacksessie op mijn site.